Приказ Јунг-а против Фреуда-а у опасној методи
Успешан напор на мноштву слојева, филм нам нуди вожњу на тобоганима у аутомобилу испуњеном шароликом групом историјских ликова у психологији и психоанализи. Филм приказује живот Јунг-ове и Фреуд-ове везе од тренутка када су се први пут срели 1907. до пропасти њихове професионалне везе 1913. - кратких 6 година. Видео сам филм почетком овог месеца.
Али било би погрешно ово окарактерисати као причу само о вези Јунга и Фројда. Уместо тога, реч је о причи већој од живота о првим данима психоанализе и Јунговој каријери, смештеној у позадину предратне Европе, умешно пренете на много различитих нивоа.
Прича је у великој мери испричана кроз Јунгову фасцинацију, лечење и евентуалну везу са једном од његових пацијенткиња, Сабином Спиелреин (глуми је Кеира Книгхтлеи). Доведена је у болницу у којој Царл Јунг (глуми га Мицхаел Фассбендер) ради 1904. године, против њене воље и по налогу њеног оца. Јунг узима свој случај и одлучује да покуша нешто другачије од уобичајених дневних третмана (на пример, потапање пацијента у хладну купку или пуштање крви). Предузима „лек који говори“ - методу о којој је читао у раду Сигмунда Фреуда (глумио Вигго Мортенсен).
Лек који говори - оно што бисмо данас називали психотерапијом - вежбао се према Фреуд-овој стандардној раној рутини психоанализе. Терапеут се удаљава од видокруга пацијента, како би пацијенту омогућио да се слободније удружује и разговара о проблемима у свом животу. „Опасна метода“ односи се на чињеницу да у то време овај метод лечења углавном није био испробан и био је на удару постојеће медицинске струке као потенцијално опасан за пацијента.
Да би се постигао драматичан ефекат, секвенце терапије се скраћују и оно што би типичном пацијенту могло потрајати месецима или чак годинама да препозна и расправи, Сабина разоткрива своју мрачну тајну прилично рано на терапијској сесији са Јунгом.
Јунг се на крају састаје са Фреудом након што прође нека преписка између њих. Јунгов почетни састанак с њим је као да се први пут састају двоје љубавника - они сатима разговарају и разговарају (13 према рачунању филма). Инстант најбољи пријатељи заувек, Јунг и Фреуд настављају да разговарају и дописују се током наредних година.
Отта Гросса, споредног лика и једног од најранијих Фројдових ученика, глумио је Винцент Цассел. Цасселов наступ је скоро украо филм. Фросс је Гроса рано послао да буде Јунгов пацијент у њиховој вези. Гросс је имао неких проблема са злоупотребом супстанци (као што бисмо рекли данас), а Фреуд се надао да би под Јунговим надзором могао да се помогне психоаналитичару Гроссу.
Али оно што је Гросс, према филму, учинио је да помогне да се трансформише Јунгов начин размишљања и учврсти његово уверење да Фреуд није имао све одговоре. Гросс је такође са поносом признао своја освајања тако што је пацијенте успавао. Ово је у Јунговом уму отворило могућност спавања са једном од његових пацијенткиња - Сабином.
Након што се Сабина одсели (и технички више није Јунгов пацијент), Јунг попушта својим жељама за њом (и она за њега) и започињу мучну аферу.
Фреуд и Јунгова веза почињу да показују пукотине док Јунг наставља да инсистира на томе да сексуалност не сме бити све што је у основи проблема људи. Мора да постоје изузеци, предложио је Јунг. Фреуд је сматрао да је, иако је то могуће, важно остати концентрисан и држати се партијске линије. Фројд се такође све више забрињавао Јунговом фасцинацијом натприродним и мистичним. Није веровао да су такве теорије правилно бављење науком или његови психоаналитичари.
Али можда је крај везе зацементиран Фреудовим сазнањем о Јунговој вези са бившим пацијентом. Иако Јунг на крају позива на прекид везе (приморавајући Сабину да контактира Фреуда и обавести га о афери), штета је већ начињена. Фреуд с правом сматра да су такви односи непримерени.
То је, како кажу, површинска анализа филма и ликова који се у њему крећу.
Међутим, у основи такве плитке анализе је дубљи приказ Фројдове теорије личности - да постоји супер его, ид и его који се сви боре у нама да би нам помогли да доносимо одлуке и обликујемо своје понашање. Најједноставније објашњење је да је супер-его ваша свест - све што је критично, морално, етично и праведно. ИД су ваше жеље и све оно што привлачи ваше најобичније инстинкте. Его је организовани, реални део који покушава да схвати смисао ид-а и уравнотежи га са фокусом супер-ега на савршенство и морал.
У филму видимо да се ова тема игра на најмање два начина.
Прво, са Јунговим романтичним везама, видимо да Сабина делује као ид - покретач свега што је инстинкт и насиље у њиховој сексуалној вези. Јунгова супруга Емма (коју је прелепо играла Сарах Гадон) делује као супер-его - савршена супруга и мајка Јунгове деце, која живи у савршено идеалистичком дому. Сам Јунг је его, који покушава да уравнотежи свој живот између ове две покретачке снаге, између пожуде и страсти на једној страни и одговорности и дужности оца и љубавног мужа на другој.
Друго, са самом психоанализом, Отто Гросса доживљавамо као идентитет - предлажући да би сва нова психоанализа „која говори о леку“ требала бити у служби да пацијенти уживају неоптерећену „слободу“ (слободу од друштвених норми и сексуалних навика, у његовом уму барем). Фреуд делује као супер-его - поставља идеални модел психоанализе са крутим, непоколебљивим теоријским моделом иза себе. И опет, сам Јунг је ухваћен између, делујући као его, покушавајући да задовољи ИД-ове жеље да помогне ослобађању пацијената од њихових беда, истовремено признајући очинску фигуру и мудрост Фреуд-овог супер-ега.
Једном када почнете да видите све различите начине на које овај филм може да се гледа, он поприма још већу дубину и значење. Уживање у представама постаје појачано, а прича још нијансиранија (сугеришући да ће друго гледање додатно појачати и објаснити ова значења).
На жалост, нисам био дирнут Фассбендеровим приказом Јунга, јер се чинило да глуми Јунга са дрвеним одредом који вам није дао много да се држите. Да, Јунг је и сам био интелектуалац, а такође и аристократски швајцарски протестант (његов богат животни стил захваљујући супрузи). То нису карактеристике које сугеришу емотивну или интензивну личност. Али истовремено, једноставно нисам осетио исто присуство на екрану као када сам Мортенсен или Цассел био на сцени. Мој партнер за гледање се није сложио и мислио је да је Фассбендеров наступ био на месту, па то остављам на вама да одлучите.
Моја партнерка за гледање била је мање импресионирана наступом Најтлија, што је сугерисало да не може да се избаци из ума да је лик играла Киера Книгхтлеи. Нисам се осећао исто и мислио сам да је, иако се Најтлијева представа често граничила са позоришном, она била погодна за улогу. Книгхтлеи глуми Сабину са свим физичким тиковима и уклапањима која би тада била окарактерисана као „хистерија“ - можда са превеликим ефектом, јер постаје помало ометајућа кад год је у сцени и започне са њеним физичким тиковима.
Мортенсен, који је играо суздржанију улогу него што бисте обично могли очекивати, био је диван за гледање док је оживљавао Фреуда. Непрестано лупајући цигаром током филма (уосталом, понекад је цигара само цигара), Мортенсенов емоционални опсег и нијансе били су савршени. Понекад је играјући тако познату историјску личност лако прећи преко врха. Мортенсен то никада није учинио, чинећи његове сцене занимљивијим од већине осталих у филму.
Неки пуристи неизбежно ће кукати како ово није реалан приказ Јунг-ове и Фројдове везе и заокупља многе фине академске поенте. Можда се у причи превише лежерно обрадила тема непримереног понашања лекара / пацијента - да би професионалац као што је Јунг спавао са једним од својих пацијената (имајући на уму да, иако филм сугерише да је њихова веза сексуална, историјски не можемо са сигурношћу рећи на овај или онај начин). Само бих подсетио људе да је то драма - у овом случају, измишљени приказ историјског низа чињеница.
Филм је заснован на представи, зато немојте бити изненађени недостатком акције након бурног отварања и неколико сексуалних сцена (уз кратку голотињу). Међутим, на екрану разговара двоје људи. Због своје интелектуалне природе, филм ће можда тешко пронаћи велику публику. Међутим, наћи ће природну публику код сваког ко је икада озбиљно студирао психологију, и заиста код сваког ко је пробао психотерапију.
На крају, Цроненбергов филм је историјско психолошко ремек-дело. Да ли бих ишао поново да гледам овај филм? Да, у откуцају срца. Све док га не помешате са акционим оријентисаним новим филмовима "Схерлоцк Холмес", мислим да ћете уживати у угодном погледу на то какав је могао бити однос Фреуда и Јунга.
Опасна метода сада свира у Њујорку и Лос Анђелесу и ускоро долази у позориште у вашој близини.
