Мит о креативном генију

Склони смо романтизацији креативности и иновација. О одабраној групи научника, филозофа, проналазача, уметника, аутора и композитора мислимо да се разликује од нас осталих. Напокон, ми остали смо пуки смртници.

Ове појединце сврстали смо у посебну категорију која се назива „геније“. Претпостављамо да су ове особе - попут Леонарда да Винчија, Алберта Ајнштајна, Моцарта и Марие Цурие - имале оно што ми немамо, и самим тим су једини који могу бити креативни, једини који могу Креирај.

Претпостављамо да је стварање чаробни, мистични процес који обични људи једноставно нису упознати. Претпостављамо да се стварање догађа спонтано кроз аха! тренуци и епифаније које ударају попут муње. Претпостављамо да је креативност попут шетње мирном улицом или равномерног тока: глатко, без напора, грациозно, кретање напред.

Претпостављамо да стварање изгледа попут самог Моцартовог процеса, који је 1815. године описао у писму Немачкој Генерал Мусиц Јоурнал:

Кад сам, такорећи, потпуно свој, потпуно сам и добре воље; рецимо путовање у кочији или ходање након доброг оброка или током ноћи када не могу да спавам; у таквим приликама моје идеје најбоље и најобилније теку. Све ово испаљује моју душу, и под условом да нисам узнемирен, мој субјект се увећава, постаје методизиран и дефинисан, а целина, иако је дуга, у мојим мислима стоји готово довршена и потпуна, тако да је могу истраживати, попут на први поглед фина слика или прелепо стање ...

Кевин Асхтон представља Моцартово писмо у својој новој књизи Како летјети на коњу: Тајна историја стварања, проналаска и открића. Писмо открива да су му Моцартове симфоније дошле као целине. Требало је само да транскрибује композиције из своје маште.

Или је тако?

Деценијама након објављивања Моцартовог писма у немачком часопису, његов биограф показао је да је то заправо лаж (што су други потврдили).

Према Асхтон-у, писмо је не само лажно, већ и продужава мноштво митова о креативном процесу. То „подразумева да мало људи може бити креативан, да ће било који успешан стваралац доживети драматичне блицеве ​​увида, да је стварање више налик магији него послу. Ретки ретки имају оно што је потребно, а за њих то постане лако. Туђи креативни напори су осуђени на пропаст. “

Сам Асхтон је проналазач. Водио је пионирски рад на мрежама за идентификацију радио-фреквенција (РФИД) и био је суоснивач Ауто-ИД Центра на МИТ-у. У Како летјети на коњу, он разбија овај „мит о креативности“.

Показује нам како стварно изгледа креативни процес. И изгледа као пуно труда и непоколебљиве упорности, низ малих корака и мноштво грешака и неуспеха.

У Моцартовим стварним писмима својој породици открио је да је ревидирао своје композиције, понекад заглавио, требао му је клавир и чембало за компоновање, напустио и вратио се свом раду и размишљао о теорији, занату, мелодији и ритму приликом компоновања.

Ештонова књига је испуњена причама о проналазачима који су неуморно радили на стварању својих креација и често су пропали. Како пише, „стварање није тренутак инспирације већ живот издржљивости“.

На пример, проналазач Јамес Дисон, познат по свом Дисон вакууму, створио је 5.000 прототипова током пет година како би усавршио технологију засновану на циклону. Асхтон укључује овај цитат из Дисона, „Велики сам неуспех јер сам направио 5.126 грешака.“

Чак и уметност, која изгледа спонтано, душевно и попут снова, захтева много корака и ревизија и месеци и године зноја. Асхтон прича причу о стварању Василија Кандинског, „Сликање белим обрубом“.

Према Асхтон-у, „Кандински је провео пет месеци планирајући сваки потез свог очигледно спонтаног сликања и годинама развијајући методу и теорију која га је одвела до тога“. Наилазио је на различите проблеме, које је решавао један по један. У једној од својих многих скица Кандински је створио 20 различитих верзија тројке, санке са три коња, коју су он и други Руси користили „да представљају божанство своје нације“.

Креативност су мали кораци, а не џиновски скокови или бљескови „генија“. Опет, то је сталан рад. Асхтон прича причу о браћи Вригхт, која су направила први успешан авион. Асхтон пише:

Њихов једрилица из 1900. године личила је на змаја из 1899. године. Њихова једрилица из 1901. године изгледала је као њихова једрилица из 1900. године, али са неколико нових елемената. Једрилица из 1902. године била је једрилица из 1901. године, већа и са кормилом. Њихова 1903 Летак - летелица која је летела из песка Китти Хавк - да ли је њихов једрилица 1902. поново направљена већом са пропелерима и мотором. Орвилле и Вилбур Вригхт нису скочили у небо. Ходали су тамо корак по корак.

За браћу Рајт - као и за друге - такође је било штуцања и корака уназад. На пример, требало им је две године да направе змаја који је био довољно велик да носи пилота. Тада су сазнали да су сви постојећи научни подаци који су користили били погрешни. Па су сами направили своје прорачуне.

Свако од нас је рођен да ствара. Као што Асхтон пише, „не постоји електрична ограда између оних који могу да стварају и оних који не могу, са генијем на једној страни и опште популације на другој.“

Креативност је урођена. Због тога би могло изгледати магично, каже он. Неки од нас могу бити бољи у стварању од других, баш као што су неки бољи говорници или спортисти, каже он. Али истина остаје: „сви можемо стварати“.

Само треба да запамтимо да креативни процес захтева много корака (често ситних) и погрешних корака, ревизија и погрешних окрета и упорност да се настави. И иде.

Јер, како Асхтон пише у једном од мојих најдражих запажања у Како летјети на коњу: “Више смо попут Леонарда, Моцарта и Ајнштајна “.


Овај чланак садржи повезане везе до Амазон.цом, где се Псицх Централ плаћа мала провизија ако се књига купи. Хвала вам на подршци Псицх Централ!

!-- GDPR -->