Освајање анксиозности перформанси: Приручник за све фобије
Према анкети из 2001. године, више од 40 посто Американаца се плаши да ће се појавити пред гледаоцима. (У неким истраживањима страх од јавног наступа чак надмашује страх од смрти, чињеница која је инспирисала чувено запажање Јеррија Сеинфелда да на сахрани то значи да би просечна особа радије била у ковчегу него што је одржала хвалоспев.)
Да би дошао до решења ове фобије - која нам може помоћи у свим осталим фобијама - Цларк прича причу о виолончелисткињи Зое Кеатинг. Данас се њена музика појављује свуда од Националног јавног радија до филмских резултата до европских балета. Цларк је присуствовала једном од њених наступа и коментара, „Кеатинг је изгледао потпуно несвестан стотина очију које су је гледале. Свирала је као да је усред сна, затворених очију, ленчасто се њишући виолончелом, потпуно уроњена у свој наступ “.
Али до тамо је био дуг пут.
Њен процес је интригантан и проницљив за свакога ко покушава да преброди тежак случај треме или било које фобије по том питању. Цларк објашњава Кеатингово полазиште:
Сценски живци први пут су погодили Кеатинг када је имала петнаест година - управо кад музика постане брутално такмичарска борба за озбиљне младе музичаре оркестра - и од тада се сваки јавни наступ осећао као битка за психолошки опстанак.
Кеатинг није добио ништа осим лошег савета, што је често случај када имате посла са нечим психолошким. Пријатељи и ментори рекли су јој да више вежба. Да јој је било довољно угодно са њеним комадом, онда не би осећала нервозу. Вежбање, међутим, мало је ублажило њену стрепњу.
Овде Кеатингова прича има фасцинантан заокрет.
Заобишла је професионалну стазу за класичне перформансе. Било је то превише мучења. Упркос стипендијама за импресивне програме, одлучила је да настави додипломски студиј на малом колеџу либералних уметности који студира експерименталну електронску музичку композицију и импровизацију. Није баш класично виолончело. Покушала је да плати своје рачуне с мноштвом мртвих и фрустрирајућих послова.
Сломљена и очајна у заливу Сан Франциска, упутила се ка станицама за брзи транзит Ембарцадеро и Повелл Стреет Баи Ареа (или БАРТ) и почела да свира своје виолончело за промену у шпици.
Играње пред овом небрижном публиком био је савршен начин да се суочи са својим страхом. А онда када су једном постали брижна публика - у ствари захваљујући јој што је свирала - постала је још јача. Њено свирање постало је својеврсна служба, где је фокус са ње скинут и пројектован на људе за које је свирала.
Према Кеатинг-у:
Чак и да сам погрешно схватио технику, људи би ми додали новчаницу од пет долара и рекли: „То је било фантастично!“ То је било прво осећање да би музичари могли имати улогу у обогаћивању света ... Другим речима, дозволио сам себи да пуштам музику без бриге око свих ситница - „Да ли је твоје раме превисоко? Да ли је ваш вибрато исправан “И било је забавно.
Цларк даље објашњава зашто је ова вежба била непроцењива са психолошког / неуронаучног становишта:
На основу онога што смо већ научили, знамо да је излажући се страху не бежећи, Кеатинг пустила да јој мозак полако навикне на идеју да наступа за публику. Током сати, док је у њеном несвесном уму синула спознаја да се ови путници на њу неће спустити попут изгладнелих шакала, њен префронтални кортекс научио је себе да смирује реакцију амигдале на гомилу. …
Али на страну неуронауке, Кеатинг је такође дошао до важног свесног увида: њени слушаоци нису могли да је прогледају као што је мислила да могу .... Нико заиста није видео њену нервозу. Ако су људи застали да слушају, то је значило да уживају у музици, а не да је осуђују. Кеатинг је напокон пробио једну од најраспрострањенијих заблуда у основи анксиозности перформанси, пристрасност „илузија транспарентности“. Поједностављено, склони смо да верујемо да су наша унутрашња емоционална стања другима очигледнија него што заиста јесу.
Последњи корак у помагању Кеатинг-у да трансформише трему у страствене представе био је промена у њеном тумачењу страха. У својој пракси на станицама јавног превоза, научила је да анксиозност заправо може олакшати наступ. То може побољшати ваше перформансе ако научите да тако тумачите страх. Кларк каже:
Прелазак са ослабљеног погледа на анксиозност у погледу учинка на онај који олакшава више је од пуког умовања. Неколико студија је показало да главна разлика између почетника и искусних извођача није у томе колико страх имају већ у томе како га уоквирују.
Дакле, резимирајући, ево како нам Кеатинг демонстрира начин за превазилажење анксиозности због перформанси:
- Не фокусирајте се на себе и на људе за које играте. Покушајте да се забавите!
- Знајте да људи из публике не знају колико сте нервозни. У ствари, они су слепи за психолошку збрку која се дешава у вама.
- Протумачите страх као свог савезника ... то је нормално и може вам помоћи да постигнете још бољи учинак!
- Приложите своје перформансе већем циљу. Нудите поклон, а важан је поклон - а не савршенство.
За сјајан комад о превазилажењу јавног наступа кликните овде.
Овај чланак садржи повезане везе до Амазон.цом, где се Псицх Централ плаћа мала провизија ако се књига купи. Хвала вам на подршци Псицх Централ!
