5 кратких чињеница о арт терапији

Саме речи „уметничка терапија“ могу звучати апстрактно (није намењена игра речи), а многи људи слабо разумеју њено порекло, принципе и сврху. То лако може створити безброј заблуда. Овде износимо пет чињеница о арт терапији.

1. Арт терапија има много примена.

Према Кети Малхиоди у својој књизи Изворна књига Тхе Арт Тхерапи, арт терапија је „модалитет за саморазумевање, емоционалне промене и лични раст“.

Широко поље уметничке терапије користило се за различите популације, од свих, од мале деце до старијих особа, ратних ветерана до затвореника и особа са физичким инвалидитетом до оних са психолошким поремећајима.

У својој пракси Малцхиоди помаже клијентима у свему, од обраде емоција до стицања личног раста.

У својој књизи она објашњава своју улогу:

Верујем да је моја улога уметничког терапеута да помогнем људима да се истражују и аутентично изражавају кроз уметност. Кроз овај процес људи могу пронаћи олакшање од преплављених емоција, криза или траума. Могу открити увиде о себи, повећати осећај благостања, обогатити свој свакодневни живот креативним изражавањем или доживети личну трансформацију. Препознајем моћ уметности да прошири саморазумевање, да пружи увид који није доступан на други начин и да прошири способност људи да комуницирају. Такође ликовне изразе гледам као личне наративе који се преносе кроз слике, као и кроз приче које људи вежу за те слике. Проналажење личног значења у нечијим сликама често је део процеса арт-терапије. За неке људе то је једна од најмоћнијих терапијских особина уметничког изражавања. То је моћан начин познавања себе и моћан облик лечења.

2. Уметност као терапија датира из четрдесетих година прошлог века.

Маргарет Наумбург, педагог и терапеут, била је међу првима која је 1940-их уметничку терапију дефинисала као посебан облик психотерапије. Често се заправо назива оснивачем арт терапије.

Према Малцхиодију, Наумбург је „уметничко изражавање посматрао као начин за манифестовање несвесних слика, запажања резонантних са превладавајућим психоаналитичким гледиштем раног двадесетог века“. Заправо је била један од првих људи који су искусили психоанализу у САД-у, и веровала је у важност откривања несвесног и на њу је много утицао Фројд. У својој пракси, њени клијенти су цртали своје снове, поред тога што су причали о њима.

3. Арт терапија се фокусира на ваше „унутрашње искуство“.

Арт-терапија није фокусирање на слике око себе већ на слике које извиру изнутра. Другим речима, према Малцхиоди-у:

Арт терапија тражи од вас да истражите своје унутрашње искуство - своја осећања, перцепцију и машту. Иако уметничка терапија може укључивати вештине учења или уметничке технике, нагласак је углавном прво на развијању и изражавању слика које долазе из особе, уместо на оне које она види у спољном свету.

4. Уметнички терапеути морају, између осталих захтева, да имају мастер студије у САД.

Америчко удружење за терапију артом (ААТА), национална организација уметничких терапеута основана 1969. године, захтева да уметнички терапеути поседују МС у арт терапији или сродном пољу. Према ААТА-и, уметнички терапеути имају лиценцу у Кентуцкију, Миссиссиппију и Новом Мексику. У Њујорку имају лиценцу за терапеуте креативне уметности. Такође, закони о лиценцирању саветника укључују уметничке терапеуте у Пенсилванији, Массацхусеттсу и Тексасу.

Занимљиво је да, како Малцхиоди пише, за већину дипломираних програма уметничке терапије потребна је настава не само психологије, већ и студијске уметности, а можда ће бити потребан и уметнички портфолио који показује вештину кандидата у цртању, скулптури и сликању.

Овде можете сазнати више о ААТА-овим образовним захтевима.

5. Арт терапеути користе разне технике.

Поред стварања уметности, већина терапеута подстиче своје клијенте да говоре о својим сликама у терапији, јер то помаже у откривању увида и значења.

Многи користе технику која се назива активна машта, а коју је створио Царл Јунг. У основи, клијенти користе своју слику да слободно повежу друге мисли или осећања која им спонтано падну на памет. Циљ је помоћи клијентима да стекну дубље разумевање и раст.

Неки терапеути користе и гесталт методе. Гесталт се фокусира на целу слику овде и сада. Гесталт арт терапеут може да користи слику клијента да покрене дискусију. Занимљиво је да се од клијената може тражити да опишу своју слику из перспективе слике. Малцхиоди је дао овај пример: „Имам много црвених кругова и осећам се пренатрпано, срећно, страствено и заиграно.“ Још увек говорите о сопственим искуствима, али то радите кроз уметничко дело.

Друга техника коју уметнички терапеути користе је приступ „из треће руке“, термин који је смислила арт терапеут Едитх Крамер. Не искривљујући клијентово уметничко дело, Крамер је веровао у важност укључивања у процес који ће им помоћи да пренесу слику на најбољи могући начин. На пример, Малцхиоди је помогао клијенту са раком да реже и лепи комаде за своје колаже. Одабрао је слике, а Малцхиоди је помогао у њиховој примени.

Такође користи овај приступ за развијање терапијског односа са својим клијентима. Имала је једног клијента, девојчицу, која се није осећала пријатно у разговору. Тако је Малцхиоди почео да црта портрет клијента, а након неког времена клијент је почео да црта поред ње.

Арт терапеути такође црпе из многих других жанрова, укључујући музику, покрет и писање.

Ако желите да сазнате више о арт терапији, један блог је створио листу од 50 блогова о арт терапији.


Овај чланак садржи повезане везе до Амазон.цом, где се Псицх Централ плаћа мала провизија ако се књига купи. Хвала вам на подршци Псицх Централ!

!-- GDPR -->